（发在理财一周副刊的文艺专栏，发表因版面限制少了两百字，见附件）

俳句是日本诗歌的一种形式，最近在中国有兴起的趋势，我自己写了所谓“李氏”俳句近一百八十首。为什么说是“李氏”的呢？因为这和俳句的演变有关。

俳句最早脱胎于连歌，而连歌是和歌的一种，起源于日本文化很发达的平安末期。和歌是有别于汉诗的日本诗歌，而连歌通常由两人或多人连句而成。和歌与汉诗的一个主要不同点是基本单位不是字而是音。日文可以一字一音，也可以一字双音，甚至多音，而中文一字只含一个音。当然，如果将中文日文互译，还有更复杂的关系。我不懂日语，先不谈这些。回到连歌，连歌开始是发句，含5/7/5音，所谓发句，其实就是一句，而不是通常被误解的三句：5字，7字，5字。这是和歌和汉诗最大的不同。接着是7/7音的第二联，再接着是5/7/5音的第三联，如此一直下去。在连歌之后是连句，连句原意是俳谐的连歌。俳谐即诙谐，也含有粗俗的意思。连句的出现打破了连歌固定而庄重的格式。

有了连句之后，才有俳句，俳句就是连歌或连句的发句，由5/7/5音组成。俳句中的俳字继承了诙谐，而句指的就是一句话，不是三行。当然，俳句发展到后来俳谐的味道已经没有了，被松尾芭蕉等人发展成一种有着禅寂味道的诗歌形式。

松尾芭蕉被视为俳圣，生活在17世纪，江户时代的最大的俳谐师。他喜欢中国的诗圣杜甫，因将俳句独立出来并写出很多著名俳句而成了俳圣。在日本，写俳句的人叫俳人，以区别于诗人。与诗人、俳人平行的还有歌人。芭蕉最著名的“句”是《古池》，在中文中有很多翻译，最常见的就是翻译成汉诗的5/7/5 形式，例如：“闲寂古池旁，青蛙跃进水中央，水声扑通响”，完全是汉诗，已经没有了芭蕉追求的闲寂的味道。另有一种翻译“古池塘呀，青蛙跳入水声响”更接近俳句的原意。如果我们直译，就是“古池呀，青蛙跃入，水的音”。

由芭蕉这首著名俳句的例子可以看出，刻板地将俳句翻译成汉诗5/7/5的形式很不可取。汉诗一字一音，5/7/5形式表面上吻合了音的形式，但含义累赘，留白变少了甚至没有留白，哪还有闲寂的味道？例如，如果我们将再见即“沙扬娜拉”按照音的个数翻译成“再见再见”，就完全违背了日文原意。

同理，80年所制定的所谓汉俳格式，也就是一种新的汉诗而已，不能成为俳句，很多名人写出来的汉俳完全不是那个味道。其实在日本，现代俳句也早就打破了5/7/5音格式。

日本著名俳人中，我最喜欢小林一茶，他也是江户时代的人，比芭蕉晚了120年。一茶生平很苦，孩子没一个活下来的。但他保有爱这个世界一颗简单纯净的心。在他的一个女儿去世后，他写了俳句“露水的世，虽然是露水的世，虽然是如此”，读来直入内心。

到了19世纪，最大的俳人是正刚子规。子规是第一位将俳句这个名称固定下来的人。他认为俳谐连歌没有什么文学价值，所以在他之后写俳句的人越来越多，连歌就衰落了。

我写俳句是受了海子的影响。海子没有写过很多俳句，大概只有9首汉俳，形式不拘，基本上是两句话，如：“在白色夜晚张开的身子/我的脸儿，就像我自己圣洁的姐姐”。所以我开始写汉俳时也是不拘形式，但将汉俳分为三行，无韵。以后有机会再谈谈英语俳句以及我写俳句的感受吧。以两个我的俳句结束。 28：向融雪的味道/打听/梅花安然开在花市吗。147：诗意不过是/站在一座旧桥上/桥边落梅。